Vuonna 2025 Paloheinä soi -tapahtumaa vietettiin 10.-12.9.2025
Iiro Rantala Paloheinä soi -musiikkitapahtumanpääesiintyjäksi
Musiikkitapahtumassa myös muita nimekkäitä esiintyjiä - Seppo
Hovi, Antti Sarpila ja Ritva Oksanen
Syyskuun puolivälissä järjestettävän Paloheinä soi -musiikkitapahtuman pääesiintyjä on
tänä vuonna pianisti ja säveltäjä Iiro Rantala. Ilta Iiron kanssa! -konsertti järjestetään
Hyvän Paimenen kirkossa Pakilassa perjantaina 12. syyskuuta klo 18. Paloheinä soi -
musiikkitapahtuman muita nimekkäitä esiintyjiä ovat muiden muassa pianisti Seppo Hovi,
klarinetisti ja saksofonisti Antti Sarpila ja näyttelijä, laulaja Ritva Oksanen. Paloheinä soi -
musiikkitapahtuma järjestetään nyt 12. kerran.
Iiro Rantalan konsertissa on luvassa Rantalan omia sävellyksiä, jazzia ja klassista
musiikkia.
”En koskaan suunnittele biisilistaa etukäteen soolokonserteissa. Päätän seuraavan
kappaleen lavalla. Kirkoissa soitan yleensä ainakin yhden Johann Sebastian Bachin
sävellyksen. Jonkun John Lennonin laulun tapaan soittaa. Suuri osa ohjelmistosta on omia
sävellyksiä.”
Rantala osaa ulkoa valtavan määrän kappaleita, eikä hänellä ole nuotteja mukana
konserteissa. Hän aistii konsertissa yleisön tunnelmia ja katsoo sen perustella, sopiiko
seuraavaksi kappaleeksi klassinen musiikki vai jazz. Jazzissa on mukana improvisaatiota.
”Jazzkappaleet ovat sävellettyjä, mutta niissä on aina jossain kohta, johon voi upottaa
minuutista kolmeen minuuttia kestävän improvisaatio-osuuden.”
Kappaleiden välissä Rantala kertoo sävellysten taustoista. Kirkot ovat Rantalan mielestä
hienoja esiintymispaikkoja.
”Kirkoissa on yleensä soittimina hyvin huolletut flyygelit ja hyvä akustiikka. Kirkoissa on
kaikua, joka sopii pianolle. Rummuille kirkkojen akustiikka ei sovi.”
Rantalalla on kesäisin keikkakalenteri täynnä ja hän esiintyy mielellään kesäkonserteissa.
Hän on keikkaillut kuutena kesänä Eppu Normaalin bändissä. Eppu Normaali keikkailee
vain kesäisin. Rantalalla on tänä kesänä paljon soolokeikkoja ja jazzkeikkoja HEL-trionsa
kanssa. Rantalan lisäksi siinä soittavat ruotsalais-norjalainen rumpali Anton Eger ja
brittiläinen basisti Conor Chaplin. Lisäksi Rantala keikkailee vaimonsa Lotta Kuusiston
kanssa. Lotta esittää suomalaisten kirjoittajien tekstejä ja Iiro säestää niitä musiikilla.
”Musiikkikesä Suomessa on rikas ja monipuolinen. Ihmiset ovat löytäneet konsertit ja
festivaalit koronavuosien jälkeen.”
Iiro Rantala on keikkaillut yli kolmenkymmentä vuotta ja on yksi tunnetuimpia
jazzmuusikkoja Suomessa. Hänestä tuli kuuluisa ensimmäisen yhtyeensä Trio Töykeät
myötä. Hän on esiintynyt lukuisien eri orkesterien ja kokoonpanojen kanssa, ja säveltänyt
musiikkia televisioon, elokuviin, musikaaleihin, tanssiproduktioihin ja oopperaan.
Vaiheikkaaltaan uraltaan Rantala nostaa erityisesti esille oopperat. Vuonna 2018 hän
sävelsi oopperan Pikaparantola Minna Lindgrenin librettoon. Kansallisoopperassa esitetty
koominen ooppera käsitteli nykyihmisen riippuvuuksia ja häpeää.
Saksalainen oopperatalo Komische Oper Berlin tilasi vuonna 2021 Rantalalta ja
Lindgreniltä jatko-osan Mozartin Taikahuilulle, Die Zaubermelodika (Taikamelodika).
Yhteistyö Komische Oper Berlinin kanssa jatkuu lähivuosina. Musiikkiteatteri Kapsäkissä
saa lokakuussa ensi-iltansa musiikkinäytelmä Joskus liikaa, aina liian vähän. Rantala on
säveltänyt musiikin oopperalaulaja Helena Juntusesta kertovaan teokseen.
”Olen onnekas, kun saan itse päättää mitä soitan ja sävellän.”
Omista musiikkimieltymyksistään Rantala mainitsee yhden, joka on ylitse muiden:
Wolfgang Amadeus Mozart.
”Mozart on mielestäni suurin ja lahjakkain musiikin tekijä koskaan. Hänellä oli melodian ja
musiikillisen dramaturgian taito, joka lyö ällikällä, kun sitä kuuntelee. Mozartin musiikki on
kevyttä, mutta samalla syvällistä. Mozart on minulle henkireikä, jota kuuntelen esimerkiksi
iltaisin joogatessani.”
xxx
Paloheinä soi -musiikkitapahtuman etkot näkyvät vahvasti Pakilan kylätapahtumassa
lauantaina 6.9.2025. Muskariopettaja Tuuli Paasolainen laulattaa ja leikittää lapsia klo
11.20 Pakilan peruskoulun monitoimisalissa (Halkosuontie 88, Helsinki). Laulaja Riitta
Keränen ja pianisti Sergei Sokolov esittävät samassa paikassa rakastettuja ikivihreitä
jazzsävelmiä ja suomalaisen musiikin helmiä klo 12.15 ja klo 13.00
xxx
Paloheinän kirjaston perinteisessä ilmaiskonsertissa esiintyy tänä vuonna Weckmanin
mysteeriarkisto -kansanmusiikkiyhtye, josta tällä kertaa mukana ovat Patrik Weckman,
viulu ja harmooni sekä Karen Soinila, viulu. Duo esittää suomalaista pelimannimusiikkia
kahdella viululla ja harmonilla. Luvassa on monenlaista tanssilajia polskasta valssiin ja
perinteen helmiä eri puolilta Suomea. Weckmanille myönnettiin Mestaripelimannin
arvonimi vuonna 2023. Konsertti järjestetään Paloheinän kirjastossa keskiviikkona
10.9.2025 klo 18.
Keskiviikkoilta jatkuu kahvila Palomajassa (Pakilantie 124, Helsinki) Paloheinän
ulkoilualueella klo 19.30 Essi Leppänen Systeemin konsertilla Apilat hennossa tuulessa.
Runoilija Essi Leppänen ja Lauri Talasniemi perustivat yhtyeen vuonna 2019
Jyväskylässä. Yhtyeen musiikki kulkee popin ja klassisen musiikin rajamailla. Yhtye on
julkaissut kaksi albumia.
xxx
Pianisti Seppo Hovi esiintyy Classic Jazz -trion kanssa, jossa soittavat Hovin lisäksi myös
Antti Sarpila, klarinetti ja saksofoni sekä Hannu Rantanen, basso. The Story of Jazz -
konsertti järjestetään Pakilan peruskoulun monitoimitilassa (Halkosuontie 88, Helsinki)
torstaina 11.9.2025 klo 18. Konsertissa sukelletaan syvälle perinnejazziin ja liikutaan New
Orleansin kaduilta Mississippiä pitkin Chicagoon ja New Yorkin Harlemiin.
”Tässä on jazzin ydin, tästä kaikki lähtee: svengistä”, Seppo Hovi luonnehtii konserttia.
xxx
Paloheinä soi -musiikkitapahtuman jatkot soivat ravintola Annan Kartanossa
Tuomarinkylässä lauantaina 1.11.2025. Lauluja elämän varrelta -illalliskonsertissa
näyttelijä-laulaja Ritva Oksanen esittää itselleen tärkeitä lauluja vuosikymmeniä
kestäneeltä uraltaan. Oksasesta tuli suosittu laulaja 1970-luvulla, jolloin radiossa soi
tiheään muun muassa hänen hittinsä ”Tuli mies”. Näyttämölle hän on tuonut vahvojen
naisten rooleja. Yksi vaikuttavimmista Oksasen rooleista on työläisäiti Pirkko Saision
kirjoittamassa ja Åke Lindmanin ohjaamassa televisiosarjassa Elämänmeno.
Ritva Oksasen säestäjänä konsertissa toimii pianisti Lasse Hirvi. Lasse Hirvi on kokenut ja
arvostettu muusikko, joka tunnetaan pitkästä urastaan Helsingin kaupunginteatterin
kapellimestarina (1989–2014) sekä työstään Jyväskylän kaupunginteatterissa (jatkuu
edelleen). Monipuolisena ja tyylitaitoisena pianistina Hirvi on säestänyt lukuisia esiintyjiä
vuodesta 1979 lähtien – klassisesta viihteeseen ja kaikkea siltä väliltä. Luvassa on ilta,
jossa Ritva Oksasen koskettava laulu ja Lasse Hirven mestarillinen pianonsoitto
kietoutuvat yhteen tarjoten yleisölle unohtumattoman konserttielämyksen kera ravintola
Annan Kartanon loihtiman suussa sulavan illallisen.
Teksti Sirpa Pääkkönen
Vuonna 2024 Paloheinä soi -tapahtumaa vietettiin 14.-20.9.2024
Tiedote 2024
Paloheinä soi! - Klassista, jazzia ja kansanmusiikkia
Musiikkitapahtumassa nimekkäitä esiintyjiä: Cecilia Zilliacus, Juhani Lagerspetz, Timo Lassy ja Seppo Hovi.
Paloheinä soi -musiikkitapahtuma tarjoaa tänä syksynä monipuolisen kattauksen erilaisia musiikkityylejä. Pääkonsertissa Hyvän Paimenen kirkossa esitetään ensimmäistä kertaa musiikkitapahtuman yksitoistavuotisen historian aikana klassista musiikkia. Lisäksi ohjelmistossa on jazzia, kansanmusiikkia ja humoristisia iskusävelmiä. Lapsiperheille on tarjolla oma Paloheinä soi -muskari.
Pääkonsertissa esiintyvät kansainvälisesti tunnetut viulisti Cecilia Zilliacus ja pianisti Juhani Lagerspetz. Konsertissa Romantiikan lumous kuullaan Chopinia ja Schubertia. Konsertti järjestetään Hyvän Paimenen kirkossa Pakilassa perjantaina 20. syyskuuta klo 18.
Cecilia Zilliacusin vanhemmat ovat suomenruotsalaisia, mutta hän varttui Ruotsissa musikaalisessa perheessä. Hänen äitinsä on laulaja Stina Löfman ja isänsä kuoronjohtaja Lasse Zilliacus. Cecilia opiskeli musiikkia Tukholmassa ja Kölnissä. Hän opettaa Tukholman kuninkaallisessa musiikkikorkeakoulussa ja hänet nimitettiin Sibelius-Akatemian viulumusiikin professoriksi keväällä 2023. Muusikkona Zilliacusta on luonnehdittu ainutlaatuiseksi, uteliaaksi ja luovaksi. Hän työskentelee useiden nykysäveltäjien, kansainvälisten kapellimestarien ja kamarimusiikkikokoonpanojen kanssa. Hänen ohjelmistonsa kattaa klassisen musiikin ohjelmistoa eri aikakausilta, ja hänelle on myös sävelletty uusia nykymusiikkiteoksia. Hän on tehnyt yhteistyötä myös jazz- ja kansanmuusikoiden kanssa.
Cecilia Zilliacus on Ahvenanmaan Katrina Chamber Musicin taiteellinen johtaja ja hän johti Korsholmin musiikkijuhlia Suomessa vuosina 2018–2022. Tänä kesänä hän esiintyi useissa konserteissa Kuhmon kamarimusiikki -festivaalilla.
Juhani Lagerspetz tunnetaan monipuolisena pianistina. Hän on konsertoinut laajasti, voittanut palkintoja useissa musiikkikilpailuissa, levyttänyt kansainvälisille levy-yhtiöille ja tehnyt lukuisia radionauhoituksia. Konserttitoiminnan ohella hän työskentelee Sibelius-Akatemian pianomusiikin lehtorina.
Paloheinä soi -musiikkitapahtuma on Lagerspetzin ja Zilliacusin ensimmäinen julkinen yhteisesiintyminen.
”Työskentelemme molemmat Sibelius-Akatemiassa. Meitä pyydettiin keväällä esiintymään yhdessä eräässä yksityiskonsertissa. Yhteistyömme alkoi siitä. Olen tästä yhteistyöstä hyvin iloinen, koska työskentely Cecilian kanssa on miellyttävää ja luontevaa ”, Lagerspetz sanoo.
Lagerspetz pitää Zilliacusta tarkkana, mutta samalla joustavana.
”Voimme tehdä erilaisia tulkintoja. Klassisessa musiikissa on paljon vapautta siinä, miten soittajat hengittävät yhdessä. Tulkinnassa ajankäyttö voi soljua vapaasti jopa niin, että musiikki saattaa joskus kuulostaa lähes improvisaatiolta. Toisinaan soitto voi olla terävää, toisinaan tulkinta hyppelehtii. Joskus voi leikitellä rytmillä.”
Lagerspetz soittaa konsertissa Chopinin osuuden yksin. Schubertia hän tulkitsee yhdessä Zilliacusin kanssa.
Kansanmusiikkia Paloheinässä kuullaan, kun Aino & Miihkali -duo esiintyy Paloheinän kirjastossa keskiviikkona 18. syyskuuta klo 18. Aino Ruotanen soittaa kannelta ja laulaa Maailmanmusiikkia ja kansanmusiikkia Nykykansanmusiikin ilotulitusta -konsertissa. Miihkali Jaatinen soittaa kitaraa ja banjoa ja laulaa.
Aino Ruotanen on kanteletaiteilija, laulaja, säveltäjä ja pedagogi. Hänen musiikissaan on runsaasti vaikutteita pohjoismaisesta kansanmusiikista, ja hän on esiintynyt Suomen lisäksi muun muassa Aasiassa, Pohjoismaissa ja Afrikassa. Hän myös opettaa kanteleensoittoa ja laulua.
Ruotanen aloitti musiikkiharrastuksensa lapsena Rääkkylässä Pohjois-Karjalassa. Hän valmistui musiikkipedagogiksi Karelia Ammattikorkeakoulusta vuonna 2013 ja täydensi opintojaan Malmössa ja Sibelius-Akatemiassa.
Ruotasen musiikillinen ilmaisu on leikkisää ja moniulotteista. Hän myös sanoittaa lauluja suomeksi ja englanniksi.
Aino & Miihkali -duo aloitti toimintansa vuonna 2017. He ovat esiintyneet muun muassa Kansanmusiikkiliiton kiertueilla eri puolilla Suomea. Vuonna 2023 duo sijoittui neljänneksi Konsta Jylhä -kilpailussa. Aino ja Miihkali järjestävät vuosittain Karkkilassa useita kansanmusiikkiklubeja. He ovat myös levyttäneet musiikkiaan.
Paloheinässä duo esittää omia sävellyksiään ja sovituksia kansansävelmistä.
Pianisti, kapellimestari ja musiikkineuvos Seppo Hovi esiintyy torstaina 19. syyskuuta hoitokoti Päiväkummussa tenorisaksofonisti Timo Lassyn ja kontrabasisiti Antti Ahoniemen kanssa klo 18.
Jazzkonsertissa Sukupolvien svengit kolmen polven taiteilijat tarttuvat ikivihreisiin jazzsävelmiin kukin omasta tyylillisestä kulmastaan lähestyen ja samalla yhteen hiileen puhaltaen.
Illan aikana keskustellaan, muistellaan ja nautitaan tuttujen melodioiden tunnelmista. Syke ja sävyt nousevat jazzin perinnettä kunnioittavasta ytimestä.
”Esitämme etupäässä amerikkalaisia jazzstandardeja, jotka ovat usein nousseet musikaalien, elokuvien ja tanssimusiikin maailmasta ja elävät sukupolvesta toiseen muun muassa jazzmuusikoiden tulkintojen myötä: All the Things You Are, Take the ”A” Train, Georgia on My Mind, Autumn Leaves. Kerromme yleisölle kappaleiden taustoista”, Hovi paljastaa.
Erityisen tärkeä kappale hänelle on Take the ”A” Train.
”Soitin sen syksyllä 1964 Helsingin edustajana pohjoismaisten pääkaupunkien välisessä kulttuurikilpailussa jazzsarjassa.”
Pakilassa asuva Seppo Hovi on esiintynyt julkisuudessa nuoresta pojasta asti. Hän pyysi 9-vuotiaana isältään pääsyä soittotunneilla. Hänelle tarjottiin viulua, mutta hän ilmoitti haluavansa soittaa pianoa.
Muusikon ura on taustoittanut kaikkea Seppo Hovin tekemistä. Hänet muistetaan musiikkiohjelmista Laulunlyömät, Tenavatähti, Karuselli ja BumtsiBum. Hän on ollut suomalaisen viihteen keulahahmoja ja vieraillut kapellimestarina monissa nimekkäissä orkestereissa, joiden ohjelma on vaihdellut ooppera-aarioista swingjazziin.
Timo Lassya voi hyvällä syyllä kutsua maamme valovoimaisimmaksi jazz-artistiksi. Saksofonisti-säveltäjä-yhtyeenjohtaja on saavuttanut niin liveyleisön ja levynostajien kuin kriitikoidenkin jakamattoman suosion. Hänen musiikissaan korostuvat huippuunsa hiottu yhtyesoittaminen, vahvat sävellykset sekä ilmaisuvoimainen live-energia.
Lassy on ilahduttanut konserttiyleisöjä Suomessa mm. Juhlaviikkojen Huvila-teltassa, Flow Festivalilla ja Pori Jazzeilla. Hän on Suomen lisäksi esiintynyt laajalti Euroopassa, sekä myös Brasiliassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa.
Lassy opiskeli Pop & Jazz -konservatoriossa sekä Sibelius-Akatemiassa, josta valmistui vuonna 2005 musiikin maisteriksi.
Timo Lassy valittiin Pori Jazz 2024 vuoden taiteilijaksi.
Paloheinä soi -musiikkitapahtuma järjestetään nyt 11. kerran.
Lisätiedot: www.paloheinasoi.fi
Paloheinä soi -musiikkitapahtuman 2024 ohjelma:
La 7.9. PALOHEINÄ SOI -ETKOT Pakilan kylätapahtumassa Pakilanpuiston koululla, Halkosuontie 88, Helsinki.
klo 11.30 Paloheinä soi -muskari koulun juhlasalissa. Muskariope Tuuli Paasolainen laulattaa ja leikittää. Muskari on suunnattu 0–7-vuotiaille, mutta kaikenikäiset ovat tervetulleita mukaan. Kesto: Max 30 min. Vapaa pääsy.
Klo 13.15 Sergei Sokolov, piano & Joonas Tuuri, kontrabasso: Elokuva-, pop- & jazzmusiikkia ulkolavalla. Vapaa pääsy.
Ke 18.9. klo 18 Aino & Miihkali -yhtye: Aino Ruotanen, kantele & laulu ja Miihkali Jaatinen, kitara, banjo & laulu. Nykykansanmusiikin ilotulitusta. Paloheinän kirjasto, Paloheinäntie 22, Helsinki. Vapaa pääsy.
To 19.9. klo 18 Timo Lassy, tenorisaksofoni & Seppo Hovi, piano, & Antti Ahoniemi, kontrabasso, Sukupolvien svengit. Konsertissa väliaika. Hoitokoti Päiväkumpu, Repovuorentie 12, Helsinki. Liput käsittelykuluineen 17,50 € + tilausmaksu, https://www.ticketmaster.fi/event/345399
Pe 20.9. klo 18 Cecilia Zilliacus, viulu & Juhani Lagerspetz, flyygeli, Romantiikan lumous, Frederic Chopinin ja Franz Schubertin sävelin. Konsertissa väliaika. Hyvän Paimenen kirkko, Palosuontie 1, Pakila, Helsinki. Liput käsittelykuluineen 20 € + tilausmaksu, https://www.ticketmaster.fi/event/345397
Konserttiliput ennakkoon: www.ticketmaster.fi sekä artjazzhelsinki@gmail.com puh. 040 519 4819. Liput myös ovelta 45 minuuttia ennen konsertin alkamista.
Tapahtuman järjestää Paloheinän-Torpparinmäen kaupunginosayhdistys ry.
Pääyhteistyökumppanit / Sponsorit: Helsingin kaupunki, Pakilan seurakunta, Pakila-Seura ry, Suomen Palvelutukkurit Oy, Paloheinä Golf Oy, ALL Motors Oy, Limone Ristorante Italiano, Insinööritoimisto Stacon Oy, Hoitokoti Päiväkumpu, Paloheinän kirjasto, K-Supermarket Torpparinmäki, Ravintola Annan Kartano, Kiinteistömaailma / LKV Autero Oy, Pilates Power House Helsinki, Taidekoulu Alfa, Inna In Style & Art Jazz Helsinki.
Lisätietoja: Sergei Sokolov, vastaava tuottaja, sokolov.sergei@gmail.com , p. 040 519 4819,
Veli-Pekka Kantanen, veli-pekka.kantanen@kolumbus.fi, p. 050 516 01 67
Ilpo Paasolainen, ilpo.paasolainen@elisanet.fi p. 045 253 73 10
www.paloheinasoi.fi
www.facebook.com/paloheinasoi
Artistit 2024
Juhani Lagerspetz, piano
Juhani Lagerspetz on opiskellut pianonsoittoa Turun konservatoriossa, Sibelius-Akatemiassa ja Leningradin konservatoriossa sekä useilla mestarikursseilla. Debyyttinsä orkesterisolistina hän teki jo 13-vuotiaana, jolloin hän soitti Radion Sinfoniaorkesterin kanssa Shostakovitshin toisen pianokonserton.
Juhani Lagerspetz on voittanut Ilmari Hannikaisen pianokilpailun 1975 ja saanut jaetun ensipalkinnon sekä Yleisradion tunnustuspalkinnon Maj Lind-kilpailussa 1976. Vuoden 1982 Tshaikovski-kilpailussa Moskovassa hän sai erikoispalkinnon. Lagerspetz on esiintynyt kotimaan lisäksi useissa Euroopan maissa, Venäjällä, Japanissa, Yhdysvalloissa, Etelä-Koreassa, Chilessä ja Brasiliassa. Hän on myös aktiivinen kamarimuusikko ja säännöllinen vieras muun muassa Kuhmon, Naantalin ja Esbjergin musiikkijuhlilla. Hänen yhteistyökumppaneitaan kamarimusiikin ja liedin parissa ovat olleet muun muassa Barry Tuckwell, Ida Händel, Arto Noras, Truls Mørk, Elisabeth Söderström, Stephen Genz, Monica Groop ja Camilla Nylund.
Lagerspetz on tehnyt yhteistyötä useiden merkittävien kapellimestarien kanssa, joista mainittakoon Arvid Jansons, Sixten Ehrling, Rudolf Barshai, Paavo Berglund, Esa-Pekka Salonen, Leif Segerstam, Sakari Oramo, Hannu Lintu, John Storgårds ja Dalia Stasevska. Orkestereista mainittakoon English Symphony Orchestra, Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Ruotsin Radion sinfoniaorkesteri, Tukholman filharmonikot, Tanskan Radion sinfoniaorkesteri, Själlannin sinfoniaorkesteri ja Norjan radion Sinfoniaorkesteri, sekä kaikki suomalaiset sinfoniaorkesterit.
Soolokonserteissaan Juhani Lagerspetz on esittänyt laajoja kokonaisuuksia kuten Beethovenin myöhäiset suurteokset, Ravelin soolopianoteokset ja Brahmsin keskeinen pianotuotanto konserttisarjoina. Perinteisen pianokirjallisuuden ohella Lagerspetzin ohjelmistossa on myös runsaasti uutta musiikkia; hän on kantaesittänyt Erik Bergmanin, Jouni Kaipaisen, Jukka Tiensuun ja Paavo Heinisen (nro 4) pianokonsertot. Levytyksiä Lagerspetz on tehnyt Virgin Classics (EMI)-, Warner-, Ondine-, Melodiya-, Naxos-, Avie- ja Alba-yhtiöille. Juhani Lagerspetzille on myönnetty valtion viisivuotinen taiteilija-apuraha vuosina 1989 ja 1996. Vuonna 1994 hän sai Alfred Kordelinin säätiön tunnustuspalkinnon ansioistaan esittävänä taiteilijana.
Konserttitoiminnan ohella Lagerspetz toimi Sibelius-Akatemian pianomusiikin professorina vuosina 2009-2014. Opetustoiminta jatkuu Sibelius-Akatemian pianomusiikin lehtorina.
Cecilia Zilliacus, viulu
”Cecilia is extremely musical and living proof that it´s always possible to pursue
unusual ideas” The Strad, 2018
Over the years, audiences have embraced Cecilia Zilliacus’ equally tantalizing and
warm interpretations of everything from the great classical and romantic works to
contemporary chamber music and collaborations across genres - from the most
prominent symphony orchestras, conductors and composers in Europe, to jazz
musicians, folk musicians, singer-song writers and many others.
Exchanges with fellow musicians and communication with the audience are
catchwords in the projects she pursues or initiates.
”I want to dwell in contexts where the point is that it´s me who´s bringing my
distinctiveness to the table - just as the other musicians are bringing theirs - and that
our work together becomes more than the sum of the individual parts”
Cecilia Zilliacus’ efforts to draw attention to lesser-known composers, both male and
female, have led to a very broad repertoire. She often greets her audiences with
compositions written specifically for her.
She collaborates regularly with internationally active musicians, composers and
conductors and has recorded a number of acclaimed recordings, several of which
have been rewarded with ”Grammis”.
As a soloist, she has performed with most Swedish, as well as many Nordic and
European symphony orchestras.
Cecilia Zilliacus is the artistic director of Katrina Chamber Music on Åland as well as
of the Korsholm Music Festival in Vaasa, Finland. She is also a driving force in the
Swedish string trio ZilliacusPerssonRaitinen which has been awarded a number of
prizes. The trio are artistic directors of the Stockholm Concert Hall’s chamber music
series, ”Äntligen måndag” (Monday, at last).
Zilliacus’ leadership is characterized by an open and spirited inducement to creative
processes. She has played a large role in the inflow of Nordic and European
composers and artists to Stockholm and Finland.
Cecilia Zilliacus received her education in Stockholm, Sweden and in Cologne,
Germany. She is a professor of violin at the Royal College of Music in Stockholm and
a member of the Royal Swedish Academy of Music. Her violin of many years is a
Nicola Gagliano from the Järnåker Foundation.
Timo Lassy, tenorisaksofoni
Timo Lassy soittaa saksofonia tunteella ja tyylillä. Kotimaiselle yleisölle tutuksi mm. Five Corners Quintetin riveistä tullut ilmaisuvoimainen artisti on jo aikaa sitten puhkaissut ”jazzpiirien” näkymättömät seinät ja astellut yhtyeineen lukuisille maamme halutuimmista esiintymislavoista. Juhlaviikkojen Huvila-teltan, Flow Festivalin ja Pori Jazzin kaltaiset lavat ovat tulleet tutuksi, kun Lassy on hurmannut yleisöjään Timo Lassy Bandin liiderinä ja yhdessä rumpali Teppo Mäkysen kanssa muodostamassa duokokoonpanossa.
Uusin Lassy-kokoonpanoista on Trio, jonka kanssa artisti aktivoitui ennen koko maailman ylle laskeutunutta keikkataukoa. Nyt livemusiikin taas palatessa kuulijoiden iloksi, on Lassyn, basisti Ville Herralan ja rumpali Jaska Lukkarisen muodostama trio täydessä iskussa ylistetty tuore levy plakkarissaan. Helsingin sanomat kehui We Jazz Recordsin elokuussa 2021 julkaiseman Trio-albumin viiden tähden arvoiseksi ja myös kansainvälinen media on ollut hereillä. Albumilla kuullaan varsinaisen trion ohella muhkeita jousisovituksia ja elektroniikkaa, joten koko soundimaailma kuvaa hyvin Lassyn jatkuvaa uudistumista taiteiljana.
Sekä Emma-palkinnon Vuoden jazzalbumista että kotimaisen jazzmuusiikin arvostetuimman palkinnoon Yrjön urallaan napannut Lassy on viime aikoina kasvattanut profiiliaan myös ulkomailla. Tästä osoitukseksi käy esimerkiksi se, että vaikutusvaltainen britti-DJ Gilles Peterson nosti Lassyn ja Mäkysen duoalbumin yhdeksi vuoden parhaista Worldwide Awards -gaalassaan 2019, ja vuotta aiemmin miehen Moves-levy sai saman kunniamaininnan.
Timo Lassyn musiikki on samanaikaisesti taiteellisesti laadukasta ja laajaan yleisöön vetoavaa. Kun karismaattinen tenorisaksofonisti astuu lavalle, ennakkovalmisteluja ei yleisön puolelta edellytetä. Lassy ottaa lavan haltuun, oli kyseessä sitten mikä tahansa hänen kokoonpanoistaan. Miehen musiikki juurtuu vahvasti 1960-luvulta alkaneeseen soul jazzin jatkumoon, mutta se on vasta lähtökohta. Se, mihin musiikki versoo, on jo toinen asia. Tuloksena on hetkessä elävää nykyjazzia parhaasta päästä.
Timo Lassy Band on jo vuosien varrella vakiintunut kvintetti, jossa mukana ovat urkuri-pianisti Georgios Kontrafouris, basisti Antti Lötjönen, rumpali Teppo Mäkynen ja perkussionisti Abdissa Assefa. Kyseessä on Lassyn läpilyöntiyhtye sooloartistina, monissa liemissä marinoitu kansainvälisen tason bändi, jonka voi heittää lavalle missä vain. Yhtyettä on studio-olosuhteissa kuultu viimeksi Emma-palkitulla levyllä Moves (Membran / MustHaveJazz, 2019).
Uusi triokin on tuoreudestaan huolimatta kannuksensa ansainnut. Sekä Ville Herrala että Jaska Lukkarinen ovat soittaneet välillä myös Timo Lassy Bandin riveissä ja he ovat muutenkin tuttuja soittokumppaneita fonistille.
Tässä on yksi avain Lassyn menestyksekkäiden yhtyeiden ja hänen koko artistinuransa ytimeen: kaikki tehdään kunnolla. Bändit ovat tip top -iskussa saapuessaan kiertueelle, levyt on huolella suunniteltu ja tuotettu, paketti on kasassa. Tältä pohjalta on mahdollista rakentaa uraa, joka on nostanut Timo Lassyn 2000-luvun suurimmaksi tähdeksi kotimaisen jazzin saralla.
Jazzmusiikille tyypillisesti taiteen uudistuminen ei ole hetkittäistä vaan kokonaisvaltaista. Tämä prosessi jatkuu Lassyn kohdalla joka kerta hänen noustessaan lavalle. Kelle Lassyn musiikkia sitten voisi suositella? Kaikille. Perustelu: musiikki ottaa kuulijan mukaansa, vetää maailmaansa ja pitää otteessaan. Varsinkin jazzia vaikeana hifistelynä pitävien genreskeptikkojen olisi syytä kuunnella Timo Lassyn musiikkia, mielellään livenä.
Ainoa vaikeus Timo Lassyn musiikissa on nimittäin se, miten mahdotonta siitä olisi olla innostumatta. Kun Timo soittaa saksofonia, musiikki on totta.
Seppo Hovi, piano
Seppo Hovin tie musiikin ammattilaiseksi alkoi Sibelius-Akatemian nuoriso-osatolta. Dannyn, Kirkan ja Katri-Helenan säestysbändien sekä opettajavuosien jälkeen hän jäi freelanceriksi. Televisio teki persoonan tutuksi mm. Seppo Hovin seurassa- ja Bumtsibum-ohjelmien myötä ja niistä tuli palkintona myös useita Venloja sekä Koura –kunniakirja. Lasse Lehtisen kanssa hän on toimittanu televisioon ja radioon ohjelmia sota-aikojen ja jälleenrakennuksen tunnemaisemasta ja tapahtumista.
Hän on työskennellyt paljon eri laulajien kanssa viihteellisten konserttien pianisti-juontajana tai orkesteria johtaen. Hänet on nimetty Vuoden puhujaksi ja Muusikkojen liitto on myöntänyt hänelle tunnustuspalkinnon. Jazzpiirit ovat nimenneet hänet Suomen Jazzlegendaksi numero 24.
Vuonna 2012 hänelle myönnettiin musiikkineuvoksen arvonimi ja vuonna 2020 hänet palkittiin Pro Finlandia-mitalilla.
Antti Ahoniemi, kontrabasso
Antti Ahoniemi on aktiivinen freelance-muusikko ja Taideyliopiston Sibelius-Akatemian jazzosaston opiskelija pääsoittiminaan sähkö- ja kontrabasso. Ahoniemi soittaa vuoden 2024 kesällä mm. yhtyiessä Saimaa, Lassy-Eskola: Nordic Stew, Grimsey, Syskofrenia, Future Food Factory sekä Ege Zulu & Swengarit. Ahoniemi on esiintynyt laajasti suomalaisen rytmimusiikin kentällä erinäisissä kokoonpanoissa: esimerkiksi Flow-festivaaleilla, Ruisrockissa, Ilosaarirockissa, Pori Jazz-festivaaleilla sekä konserttisalikiertueilla mm. Umo Helsinki Jazz Orchestran kanssa. Yhtyeissä vaikuttaneita muusikoita ovat mm. Eero Koivistoinen, Verneri Pohjola, Teppo Mäkynen, Sami Linna, Nina Mya, Kadi Vija, Aleksi Heinola sekä Riitta Paakki. Suomessa kerrytetyn esiintymiskokemuksen lisäksi Ahoniemi on soittanut myös Sveitsissä, Unkarissa, Virossa sekä Itävallassa.
Ahoniemi on levyttänyt mm. Arppa-yhtyeen kanssa kolme albumia: “Laavalamppuja” (2020), “Kinovalon alla” (2021) ja “Valeria” (2023), Peela-yhtyeen kanssa albumin “Layers” (2018) sekä Airaniemi/Dahlblom Priority -yhtyeen kanssa albumin “First things first” (2023). Syksyllä 2024 ilmestyvät Saimaa-yhtyeen “Vol.7” sekä Yrjö-palkitun rumpali-säveltäjä Mikko Hassisen Future Food Factory- yhtyeen uusi albumi tuovat mukanaan omat julkaisukiertueensa, joilla Ahoniemi esiintyy maisteriohjelman suorittamisen lomassa.
Aino & Miihkali -yhtye
Groovaavien kantelekomppien ja taiturimaisen kitaran- ja banjonsoiton yhdistelmä vievät mukanaan mielikuvitukselliseen maailmaan, jossa kielet helisevät, eikä rytmeissä säästellä.
Aino & Miihkali -yhtyeen muodostavat Aino Ruotanen (kantele & laulu) ja Miihkali Jaatinen
(kitara, banjo & laulu). Maailmanmatkaaja -duon vaikutteet kumpuavat läheltä ja kaukaa, ja
laulujen tarinat tarkastelevat maailmaa ja elämää matkan varrelta. Aino & Miihkalin musiikki
onkin useiden genrejen yhdistelmä; mukana on vivahteita niin pohjoismaisesta
kansanmusiikista, popista, jazzista, progesta, kuin maailmanmusiikin rytmeistäkin. Kanteleen
live-looppaus luo duon kappaleille raameja, joita värittävät laulut ja improvisaatiot.
Aino & Miihkali aloitti toimintansa 2017 keikkailemalla Tanskassa, esiintyi 2018 Suomessa
ahkerasti 28 konserttia käsittäneellä kiertueellaan "Outside the Box", ja julkaisi ensimmäisen
singlensä "Siri's Runaway" (2018). Yhtyeen debyyttialbumi “Aino & Miihkali” julkaistiin
elokuussa 2019, ja se sai positiivisia arvioita ja radiosoittoja ympäri maailmaa. Vuonna 2022
yhtye suuntasi kiertueensa Saksaan ja julkaisi uuden singlensä “Akileijat”, jossa kuullaan
vierailijana myös huippurumpali Anssi Nykästä. 2023 Aino & Miihkali esiintyi
Kansanmusiikkiliiton kiertueella ympäri Suomea, sijoittui neljänneksi Konsta Jylhä
-kilpailussa ja aloitti oman monitaiteellisen klubin tuotannon Karkkilassa. Klubilla
artistivieraita ovat olleet mm. Stig, Heikki Salo, Risto, Mari Rantasila, Jussi Pöyhönen ja
Paleface.
Duon jäsenet ovat vuosien varrella olleet mukana monenlaisissa musiikillisia seikkailuissa,
mm. yhtyeissä: Uniruukki, Afrotysonia, Paleface & Huolestuneet kansalaiset ja Hullut
Hattuset.
Sami Kojonen, laulu
Melodisen iskelmän aikakaudella on valtava määrä ihania kappaleita, joissa on kiehtova tarina ja / tai lystikkäät sanat. Ne eivät paljoltikaan soi radioissa, mutta niiden suosio konserteissa on aina aivan valtava – eikä syyttä: ne jäävät tunteikkuudessaan mieleen ja niitä voi laulaa suihkussa! Nyt niitä tarinoineen on kuultavissa laadukkaasti live-esityksenä, mikä ei jätä ketään kylmäksi. Lavalla on Näyttelijä (FIA) – Laulaja Sami Kojonen säestäjänsä Jasse Varpaman kanssa.
Näyttelijä-laulaja Sami Kojonen on 30-vuotisen ammattiteatteriuransa aikana tehnyt lavalle, televisioon ja elokuvaan yli 160 roolia, levyttänyt lukuisan määrän raitoja levyille ja laulanut pääroolit useissa musikaaleissa ja musiikkinäytelmissä (esim. Olavi Virta ja Tapio Rautavaara). Hän saa aina positiiviset palautteet yleisöltään laulutaidostaan ja lavakarismastaan.
Jasse Varpama, piano
Jasse Varpama on kouvolalainen musiikkipedagogi ja pianisti (YAMK), joka on toiminut opettajana muun muassa Pop/Jazz Konservatoriossa ja Sibelius-Akatemiassa.
Hän on toiminut myös teatterikapellimestarina ja ollut mukana useissa musikaaleissa.
Tällä hetkellä hän toimii internetmusiikkikoulu Rockway:n etäkouluttajana ja on aloittanut oman, ainoastaan aikuisille suunnatun, pianokoulun toiminnan.
Jasse viihtyy erinomaisesti esiintymislavalla ja on vuosien varrella säestänyt lukuisia suomalaisia artisteja ja näyttelijöitä. Monet suomalaiset artistit ovat myös levyttäneet hänen sävellyksiään.
Musiikillinen yhteistyö Sami Kojosen kanssa kanssa alkoi jo 2000-luvun alussa.
Tuuli Paasolainen, muskariopettaja, huilisti.
Tuuli Paasolainen on valmistunut musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemiasta (MuM/Sibelius-Akatemia.1996) huilunsoitonopettajinaan Tapio Jalas ja Liisa Ruoho. Huilunsoiton B-tutkinnon Paasolainen suoritti Sibelius-Akatemiassa vuonna 1994 kiitettävin arvosanoin. Hän on opettanut huilunsoittoa mm. Itä- ja Länsi-Helsingin musiikkiopistoissa, musiikkiopisto Juvenaliassa sekä Espoon musiikkiopistossa, jossa itsekin aloitti huilunsoiton opinnot yhdeksänvuotiaana. Hän on esiintynyt monenlaisissa eri kokoonpanoissa huilistina ja soittanut konserteissa, juhlissa ja yritysten tilaisuuksissa niin klassista kuin kevyttäkin musiikkia. Tuuli toimii tällä hetkellä myös musiikkikasvatuskouluttajana ja luennoitsijana sekä esittää musiikkiteatteria lapsille.
Lisätietoa: www.tuulipaasolainen.fi
Joonas Tuuri, kontrabasso
Joonas Tuuri on espoolainen basisti, joka on tunnettu suomalaisen
jazzmusiikin saralla. Hän soittaa muun muassa yhtyeissä Olli Soikkeli Quartet, New
4, Brazilian Aeroplane, The Watercolors, Arto Ikävalko Trio ja JAF Trio, monien
muiden lisäksi. Hän johtaa myös omaa yhtyettään Joonas Tuuri Quartetia, jonka
vuonna 2022 julkaistusta esikoislevystä ‘’Dimensions’’ on tullut iso hitti
suoratoistopalveluissa. Levy on kerännyt Spotifyssä jo yli kolme miljoonaa
kuuntelua, mikä lienee eniten suomalaisten jazzlevyjen keskuudessa. Yhtye oli
myös Suomen Jazzliiton kiertueella keväällä 2023. Joonaksen soittoa voi kuulla
myös viikottain Helsingissä suosituilla Manala Afterwork Jazzeilla. Vuonna 2017
JAF Trio sai We Jazz Rising Star -palkinnon ja vuonna 2015 hänen toinen
yhtyeensä Bowman Trio. Joonas on valmistunut maisteriksi Sibelius-Akatemian
Jazzmusiikin aineryhmästä. Hän toimii myös basso- ja bändiopettajana Hyvinkään
musiikkiopistossa
Sergei Sokolov, piano
Sergei Sokolov on helsinkiläinen pianisti, säveltäjä, musiikkipedagogi ja kulttuurituottaja. Hän valmistui Modest Mussorgsky -konservatoriosta jatkaen opintojaan Helsingissä Pop & Jazz Konservatoriossa sekä Metropolia-ammattikorkeakoulussa pop-jazz -linjalla, josta hän valmistui pop- & jazzmusiikin pedagogiksi. Sergein opettajina olivat Rob Dominis, Ari-Pekka Korhonen, Mikael Jakobsson, Laszlo Süle ja Frank Carlberg. Sergei on kotonaan niin klassisessa kuin myös jazz-,rock-, soul- ja pop-musiikissakin. Hän on lisäksi laulaja ja taitava improvisoija.
Onnistuneiden konserttien johdosta Sergei Sokolov nimitettiin balettipianistiksi Suomen kansallisoopperaan vuonna 1992, jossa hän työskenteli Jorma Uotisen johdolla useita vuosia, myös erilaisissa Uotisen produktioissa. Sergei Sokolov on tullut tutuksi myös suomalaisen jazz- ja soulmusiikin taitavana tulkitsijana ja soittanut mm. Aki Sirkesalon Mielenrauha -albumilla sekä konsertoinut useiden kansainvälisten muusikoiden ja laulajien lisäksi myös suomalaisten muusikoiden, kuten Manuel Dunkelin, Tomi Salesvuon, Teppo Mäkysen, Eerik Siikasaaren, Marko Timosen, Sami Saaren, Antti Sarpilan, Julia Korkmanin sekä Veeti & the Velvets -yhtyeen kanssa. Hän on toiminut sekä tuottajana että muusikkona Art Jazz Helsinki -kulttuuriklubilla, Paloheinä soi -tapahtumassa sekä Art Jazz Helsinki -Festivaaleilla. Tämän lisäksi Sergei Sokolov säveltää jatkuvasti musiikkia, opettaa pianonsoittoa sekä ohjaa bändejä ja orkestereita.